ＢＲＡＩＮＺ『超現代映画論』

佐々木敦塾長ＢＲＡＩＮＺ、赤坂大輔氏の講義に乗り込んできました。記憶だけを頼りに以下、参考上映（抜粋）の作品群。すごいラインナップでしょ？

・マノエル・デ・オリヴェイラ『画家と町』
・アントニオ・レイス『Ｊａｉｍｅ』
・ジャン＝リュック・ゴダール『皆が練り歩いた』←違うかも。ＣＭでした。
・ジャン・ユスターシュ『わるい仲間』
・チャールズ・バーネット『Ｋｉｌｌｅｒ　ｏｆ　Ｓｈｅｅｐ』
・ロブ・トレジェンザ『Ｔａｌｋｉｎｇ ｔｏ Ｓｔｒａｎｇｅｒｓ』
・ロブ・トレジェンザ『Ｉｎｓｉｄｅ／Ｏｕｔ』
・カール・ドライヤー『奇跡』
・ジョン・フォード『リバティ・バランスを射った男』

オリヴェイラはカラー第１作。いきなりトンデモない作品（仰天）。恐ろしいほど透明度の高い夢魔的スペクタクル。汽車、市電、絵画、上昇、画家、スゴい。ペドロ・コスタのお師匠さんアントニオ・レイスの作品は同じく絵画を扱いながらオリヴェイラのいわば巨視的な視線とは対照的に人物こそ出てこないものの、もっと視線が絞られているとでもいうか。精神病院が舞台のドキュメンタリー。ルイ・アームストロング、シュトックハウゼンが音が割れるほどの音量で入っているとか。これも恐ろしい作品。ゴダールは画と音のリズムが多重層的にズレて、でもそれが一つの塊としてグルーヴを成すという、菊地成孔氏のＤＣＰＲＧのようなコンセプトの作品。オーネット・コールマンの「ハーモロディック理論」の話が出ましたね。アフロ系アメリカンの映画作家チャールズ・バーネットは若きアレックス・コックスに衝撃を与えたという伝説の作品（というのを何処かで読んだ記憶が）。昨年アメリカでＤＶＤが発売されました。『ヴェルクマイスター・ハーモニー』（タル・ベーラ）のカメラマン＝ロブ・トレジェンザは、なんでもゴダールが絶賛してプロデュースまでした作家なんだそうです。『Ｉｎｓｉｄｅ／Ｏｕｔ』の廃墟のような精神病院？でガレージロックが止みハープの演奏が始まるとこで鳥肌が立つ。ワンシークエンス・ワンショット。そして「上演の映画」は偉大な古典に還る。以上、赤坂氏の発言はレポートしませんが、とても刺激的な抜粋映像＆講義でした。

マイルスも興味を持った（自伝でちょっと触れてる）というオーネットの「ハーモロディック理論」は、未だ解析できない理論というか、カルトというか、つまりオーネットによる「ハッタリ」では？と菊地成孔氏の東大ゼミで触れてた記憶があります（ユリイカのオーネット特集でも誰か書いていたような）。まぁ、私には楽理は分からないのだけど。でもオーネットって妙に唄心ありますよね。そんなわけで以下オーネットが当時１０歳の息子をドラムに迎えて無茶なセッションをした珍アルバムを。これは菊地ゼミで聴いたのが最初の体験でした。これに付き合ったチャーリー・ヘイデンたち、、、微笑ましい。

ジ・エンプティ・フォックスホール (紙ジャケット仕様)